» Հոդվածներ » Ոճի ուղեցույց՝ ջրաներկով դաջվածքներ

Ոճի ուղեցույց՝ ջրաներկով դաջվածքներ

  1. Ուղեցույց
  2. Ոճերը
  3. Ջրաներկ
Ոճի ուղեցույց՝ ջրաներկով դաջվածքներ

Այս հոդվածում մենք ուսումնասիրում ենք ջրաներկի դաջվածքի ոճի կտորների ծագումը, տեխնիկան և ծերացումը:

Ամփոփում
  • Իրական ջրաներկով դաջվածքների ոգեշնչումը հնագույն պրակտիկա է, որը ներառում է երկրի վրա հայտնաբերված բնական պիգմենտների օգտագործումը:
  • Շատ հմտություններ, որոնք կիրառում են նկարիչները, իրականում օգտագործվում են նաև ջրաներկ նկարիչների կողմից, քանի որ միջոցը և տեխնիկան բավականին հեշտությամբ տեղափոխվում են մաշկի վրա:
  • Գեղարվեստական ​​ոճը, ջրաներկի դաջվածքները կարող են լինել գույնի շաղ տալ, իրական նկարների վերարտադրություններ անցյալից, ծաղիկների և կենդանիների պատկերներ և այլն:
  • Սև ուրվագծի բացակայությունը որոշակի անհանգստություն է առաջացրել ջրաներկի դաջվածքների ծերացման հետ կապված, այդ իսկ պատճառով շատ դաջվածքների նկարիչներ օգտագործում են բարակ սև գծեր այս խնդիրը լուծելու համար: Մյուսները պնդում են, որ դա ընդհանրապես խնդիր չէ:
  1. Ջրաներկային դաջվածքների ծագումը
  2. Ջրաներկով դաջվածքի տեխնիկա
  3. Ծերացման հետ կապված խնդիրներ

Ինչպես կերպարվեստը, որը ոգեշնչել է նրա ոճական ստեղծագործությունը, ջրաներկային դաջվածքները սովորաբար գեղեցիկ, օրգանական, նրբագեղ գույնի խաղ են, որն օգտագործում է մաշկը որպես կտավ: Համեմատաբար վերջերս հիմնադրված այս միտումը վերելք է ապրել՝ շնորհիվ արվեստագետների, ովքեր շարունակում են գեղագիտությունը, մեթոդներն ու գաղափարները մղել դեպի հնարամտության նոր բարձունքներ: Այս ուղեցույցում մենք ուսումնասիրում ենք ջրաներկի ոճի ծագումն ու տեխնիկան:

Մենք նաև ուսումնասիրում ենք հեղուկ ներկերի ապաքինման և ծերացման խնդիրը։

Ջրաներկային դաջվածքների ծագումը

Նկարչության իրական տեսակը, որից գալիս են ջրաներկային դաջվածքները, գործնականում պարզունակ է: Հին ժամանակներում բոլոր նկարչական գունանյութերը պատրաստվում էին օրգանական նյութերից, ներառյալ երկրային նյութերից, ինչպիսիք են բույսերը, հանքանյութերը, կենդանիները, ածխացած ոսկորները և այլն։ Ջրաներկով նկարչության առաջին օրինակները, ըստ էության, կարելի է գտնել պալեոլիթյան քարանձավային նկարներից, սակայն եգիպտական ​​պապիրուսի մագաղաթները հաճախ համարվում են այս միջավայրի առաջին կատարելագործված օգտագործումը: Հետագայում միջնադարում օգտագործված լուսավորված ձեռագրերի համար ջրաներկը մշտական ​​և լայն տարածում գտավ մինչև Վերածննդի դարաշրջանը։

Զարմանալի չէ, որ ջրաներկային պիգմենտների բնական միացությունների շնորհիվ այն լավ է հարմար բնական նկարազարդումների համար: Ներկերը համեմատաբար հեշտ օգտագործվող էին, շատ բազմակողմանի և լավ հանդուրժող: Թեև սա կարող է թվալ բոլորովին անկապ ջրաներկի դաջվածքի ժամանակակից ոճի հետ, տեխնիկան և ոճական մոտեցումները շատ նման են տվյալ դարաշրջանում աշխատող արվեստագետներից շատերին: Նկարիչներ, ինչպիսիք են Թոմաս Գեյնսբորոն, Ջ. Մ. Վ. Թերները, Ջոն Ջեյմս Օդուբոնը, Թոմաս Իկինսը, Ջոն Սինգեր Սարջենթը և Յուջին Դելակրուան, ընդամենը մի քանիսն են այն նկարիչներից, ովքեր օգտագործել են ջրաներկը և այն ձեռք բերել գեղարվեստական ​​լուրջ միջոցի համբավ: Շատ հմտություններ, որոնք օգտագործել են այս հիանալի նկարիչները, իրականում օգտագործվում են նաև ջրաներկի վարպետների կողմից, քանի որ միջոցը և տեխնիկան բավականին հեշտ է փոխանցել մաշկին:

Ֆլեշ դաջվածքները նույնպես հաճախ ներկվում են ջրաներկով, ինչպես նաև գուաշով, որը վերոհիշյալ ներկի ավելի անթափանց ձևն է: Ջրաներկային դաջվածքները, որոնք մենք տեսնում ենք այսօր, ստեղծվել են՝ օգտագործելով գույների վառ և ընդարձակ գունապնակ, բայց դա միշտ չէ, որ այդպես է եղել: Կարմիրի, կապույտի, դեղինի և կանաչի հիմնական գույների սահմանափակումները հաճախ միակ հին դպրոցական դաջվածքների վարպետներն էին, որոնց հետ աշխատել էին այն ժամանակ, երբ բռնկում էին ֆլեշ և ժամանակակից դաջվածքները: Այս պիգմենտները լավագույնս հնանում են ոչ միայն թղթի, այլև մաշկի վրա:

19-րդ դարի վերջին և 20-րդ դարի սկզբին ֆլեշ դաջվածքը տարածվեց աշխարհով մեկ՝ առևտրականների, նավաստիների և նկարիչների միջոցով։ Նոր և հնարամիտ ձևավորումների մեծ պահանջարկ կար, ինչպես նաև դաջվածք կատարողների համար իրենց պորտֆոլիոն կիսելու հնարավորություն։ Ջրաներկի ֆլեշ-ը դա անելու ամենաարագ և ամենահեշտ ձևն էր, և այդ դարաշրջանների ֆլեշ թերթերից շատերը դեռ գոյություն ունեն և ոգեշնչում են ջրաներկի դաջվածքները, որոնք մենք տեսնում ենք այսօր:

Ջրաներկով դաջվածքի տեխնիկա

Չնայած դաջվածքի նկարիչների մեծ մասը օգտագործել է ջրաներկի միջոց՝ իրենց բռնկումները նկարելու համար, ավանդական նկարիչների և ջրաներկի նկարիչների ոճական տարբերությունները անմիջապես նկատելի են: Իհարկե, յուրաքանչյուր արվեստագետի հուզմունքն ու կողմնակալությունը, բնականաբար, կորոշեն նրա անձնական գեղագիտությունը, սակայն հիմքի օգտագործումը կամ դրա բացակայությունը տարբերվում է երկու ոճերի միջև:

Ծերացման հետ կապված խնդիրներ

Անկախ նրանից, թե ազատ ձեռքով, աբստրակտ, բուսաբանական պատկերներ կամ հայտնի նկարների կատարյալ իմիտացիաներ, ջրաներկ դաջվածք կատարողները իրենց աշխատանքում ապավինում են գույնի և հեղուկ տեխնիկայի օգտագործմանը: Այնուամենայնիվ, սևի բացակայությունը մտահոգում է շատ դաջվածք կատարողներին, ովքեր պնդում են, որ սև ուրվագծերի օգտագործումը կանխում է գունավոր պիգմենտների տարածումը և ցրումը: Կարճ ջրաներկային դաջվածքների հիմնական խնդիրն այն է, որ ասում են, որ դրանք չեն պահպանում իրենց ձևն ու սահմանումը առանց այդ հիմնական սև ուրվագծի:

Որոշ ջրաներկագետներ վեճը հարթել են՝ պարզապես օգտագործելով սև «կմախքը» որպես «շոշափում»՝ գույները տեղում պահելու համար: Մյուսները պնդում են, որ դաջվածքը շոշափելը միանգամայն նորմալ է ցանկացած դաջվածքի համար, ներառյալ ջրաներկի կտորները, և որ դա իսկապես խնդիր չէ:

Իրականությունն այն է, որ ավանդական դաջվածք կատարողներն իրենց աշխատանքում օգտագործում են սև ուրվագիծ, քանի որ թանաքը ածխածնի վրա հիմնված է: Մաշկի մեջ ներարկվելուց հետո սև ածխածնային թանաքը դառնում է «պատնեշ» կամ պատ՝ գույնը տեղում պահելու համար, ուստի թանաքի տարածման խնդիրը խնդիր չէ, և գույնը մնում է տեղում: Առանց այդ սև ածխածնային պատի, ջրաներկային դաջվածքի ոճում օգտագործվող գույները հակված են ավելի արագ մարել և ցրվել, քան ավանդաբար կիրառվող գույները:

Ի վերջո, դա անձնական ընտրության խնդիր է և այն, թե ինչ է ուզում կոլեկցիոները:

Անկախ վեճից, էսթետիկայի և դիզայնի գեղեցկությունը հաճախ դժվար է անտեսել:

Հիմք ընդունելով ամենահին և բարդ կերպարվեստը, որն օգտագործվում էր հայտնի նկարիչների և նկարազարդողների կողմից դարեր շարունակ, ջրաներկային դաջվածքները շարունակում են ավանդույթը, որն առավել հաճախ կարելի է տեսնել պատկերասրահներում և թանգարաններում: Սա հաճախ այն է, ինչ փնտրում են դաջվածքների կոլեկցիոներները. օգտագործելով իր մաշկը որպես քայլելու կտավ բարձր հմուտ արհեստավորների համար:

Հատկանշական գեղեցկությամբ և էլեգանտությամբ, հաճախ ընդգծում է բնական աշխարհի առաջարկած լավագույնը, ջրաներկի դաջվածքները միտում են, որոնք դժվար թե շուտով ավարտ ունենան: