Ռաֆայելի դիմանկարները. Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ
Բովանդակությունը:
Ռաֆայելն ապրում էր մի դարաշրջանում, երբ Իտալիայում նոր էին հայտնվել ամբողջ դեմքի դիմանկարները: Սրանից մոտ 20-30 տարի առաջ Ֆլորենցիայի կամ Հռոմի բնակիչները պատկերված էին խիստ պրոֆիլներով։ Կամ պատվիրատուին պատկերել են սուրբի առաջ ծնկաչոք։ Այս տեսակի դիմանկարը կոչվում էր նվիրատվություն: Նույնիսկ ավելի վաղ դիմանկարը որպես ժանր ընդհանրապես գոյություն չուներ։
Հյուսիսային Եվրոպայում առաջին դիմանկարները, այդ թվում՝ ամբողջ դեմքի դիմանկարները, հայտնվել են 50 տարի առաջ, դա պայմանավորված է նրանով, որ Իտալիայում երկար ժամանակ չէին ողջունում մեկ մարդու կերպարը։ Որովհետեւ դա թիմից բաժանվելու խորհրդանիշ էր։ Բայց, այնուամենայնիվ, ինձ հավերժացնելու ցանկությունն ավելի ուժեղ էր։
Ռաֆայելն իրեն անմահացրել է. Եվ նա օգնեց իր ընկերոջը, սիրեկանին, գլխավոր հովանավորին և շատ ուրիշների մնալ դարերով։
1. Ինքնադիմանկար. 1506 թ
Ռաֆայելի մասին կարդացեք «Վերածնունդ. 6 մեծ իտալացի վարպետներ».
Կարդացեք նրա ամենահայտնի Մադոննաների մասին «Madonnas by Raphael. 5 ամենագեղեցիկ դեմքերը.
կայք «Նկարչության օրագիր. Յուրաքանչյուր նկարում կա առեղծված, ճակատագիր, ուղերձ»:
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ բեռնում =”lazy” class=”wp-image-3182 size-thumbnail” title=”Ռաֆայելի դիմանկարները. Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl =1″ alt = «Ռաֆայելի դիմանկարները: Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ” width=”480″ height=”640″ data-recalc-dims=”1″/>
Ինքնադիմանկարը միշտ կարող է շատ բան պատմել նկարչի կերպարի մասին։ Հիշեք, թե ինչպես էր Ռաֆայելը վառ գույներ սիրում։ Բայց նա իրեն ներկայացնում էր համեստ սև հագուստով։ Սև կաֆտանի տակից դուրս է գալիս միայն սպիտակ վերնաշապիկը։ Սա հստակ խոսում է նրա համեստության մասին։ Մեծամտության ու ամբարտավանության բացակայության մասին. Այսպես են բնութագրում նրան ժամանակակիցները.
Վազարի, կենսագր Վերածննդի դարաշրջանի վարպետներ Ռաֆայելին այսպես նկարագրեց. «Բնությունն ինքն է նրան օժտել այն համեստությամբ և բարությամբ, որը երբեմն պատահում է այն մարդկանց մոտ, ովքեր համատեղում են բացառիկ նուրբ և կարեկից տրամադրվածությունը...»:
Արտաքինից նա հաճելի էր։ Նա առաքինի էր։ Միայն այդպիսի մարդը կարող էր նկարել ամենագեղեցիկ Մադոննաներին։ Եթե ուզում են ընդգծել, որ կինը գեղեցիկ է և՛ հոգով, և՛ մարմնով, հաճախ ասում են՝ «գեղեցիկ, ինչպես Ռաֆայելի Մադոննան»:
Կարդացեք այս գեղեցիկ պատկերների մասին հոդվածում Ռաֆայելի Մադոննաները. 5 ամենագեղեցիկ դեմքերը.
2. Ագնոլո Դոնի և Մադալենա Ստրոցզի. 1506 թ
Ագնոլո Դոնին Ֆլորենցիայից հարուստ բրդի վաճառական էր։ Նա արվեստի գիտակ էր։ Իր իսկ հարսանիքի համար նա Ռաֆայելից պատվիրել է իր և իր երիտասարդ կնոջ դիմանկարը:
Միաժամանակ Լեոնարդո դա Վինչին ապրել և աշխատել է Ֆլորենցիայում։ Նրա դիմանկարները ուժեղ տպավորություն թողեցին Ռաֆայելի վրա։ Հենց Դոնի զույգի հարսանեկան դիմանկարներում զգացվում է դա Վինչիի ուժեղ ազդեցությունը։ Մադդալենա Ստրոցցին հիշեցնում է Mona Lisa.
Նույն շրջադարձը. Ձեռքերը ծալված են նույն կերպ։ Նկարում մթնշաղ է ստեղծել միայն Լեոնարդո դա Վինչին։ Ռաֆայելը հավատարիմ մնաց վառ գույներին ու բնապատկերին իր ուսուցչի ոգով Պերուջինո.
Ռաֆայելի և Ագնոլո Դոնիի ժամանակակից Վազարին գրել է, որ վերջինս ժլատ մարդ է։ Միակ բանը, որի վրա նա ծախսեր չէր խնայում, արվեստն էր։ Ամենայն հավանականությամբ, նա ստիպված է եղել գումար բաժանել: Ռաֆայելը գիտեր իր արժեքը և ամբողջությամբ պահանջում էր իր աշխատանքը:
Հայտնի է մեկ դեպք. Մի անգամ Ռաֆայելը ավարտեց մի քանի որմնանկարների պատվեր Ագոստինո Չիգի տանը: Պայմանագրով նրան պետք է վճարվեր 500 էկու։ Աշխատանքն ավարտելուց հետո նկարիչը կրկնակի ավելի շատ գումար է խնդրել։ Հաճախորդը վնասի մեջ էր.
Նա խնդրեց Միքելանջելոյին նայել որմնանկարները և հայտնել իր արտահանման կարծիքը։ Իսկապե՞ս որմնանկարներն արժեն այնքան, որքան Ռաֆայելը հարցնում է: Չիգին հույսը դրել է Միքելանջելոյի աջակցության վրա։ Ի վերջո, նա չէր սիրում մյուս արտիստներին: Այդ թվում՝ Ռաֆայելը։
Միքելանջելոն չէր կարող առաջնորդվել թշնամանքով. Եվ նա գնահատեց աշխատանքը։ Մատով մեկ Սիբիլի (գուշակի) գլխին ցույց տալով՝ ասաց, որ միայն այս գլուխը 100 պսակ արժե։ Մնացածը, նրա կարծիքով, ավելի վատ չէ։
3. Հռոմի պապ Հուլիոս II-ի դիմանկարը. 1511 թ
Հռոմի Պապի դիմանկարի և Ռաֆայելի կյանքում նրա դերի մասին կարդացեք «Ռաֆայելի դիմանկարները. Ընկերներ, սիրեկաններ, հովանավորներ»։
կայք «Նկարչության օրագիր. Յուրաքանչյուր նկարում կա մի պատմություն, ճակատագիր, առեղծված»:
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-22.jpeg?fit=565%2C768&ssl=1″ data-large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-22.jpeg?fit=565%2C768&ssl=1″ բեռնում =”lazy” class=”wp-image-3358 size-thumbnail” title=”Ռաֆայելի դիմանկարները. Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-22-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl =1″ alt = «Ռաֆայելի դիմանկարները: Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ” width=”480″ height=”640″ data-recalc-dims=”1″/>
Հռոմի պապ Հուլիոս II-ը շատ կարևոր դեր է խաղացել Ռաֆայելի ստեղծագործության մեջ։ Նա հաջորդեց Ալեքսանդր VI Պապ Բորգիային։ Նա հայտնի էր իր անառակությամբ, վատնողությամբ և նեպոտիզմով։ Մինչ օրս կաթոլիկ եկեղեցին նրա գահակալությունը համարում է պապականության պատմության դժբախտ շրջան։
Հուլիոս II-ը իր նախորդի լրիվ հակառակն էր։ Հզոր ու հավակնոտ, նա, այնուամենայնիվ, նախանձ կամ ատելություն չէր առաջացնում։ Քանի որ նրա բոլոր որոշումներն ընդունվել են միայն ընդհանուր շահերը հաշվի առնելով։ Նա երբեք իշխանությունը չի օգտագործել անձնական շահի համար: համալրել է Եկեղեցու գանձարանը։ Մենակ արվեստի վրա շատ եմ ծախսել։ Նրա շնորհիվ Վատիկանում են աշխատել այդ դարաշրջանի լավագույն արվեստագետները։ Այդ թվում՝ Ռաֆայելն ու Միքելանջելոն։
Նա Ռաֆայելին վստահեց Վատիկանի մի քանի սրահների նկարչությունը։ Նա այնքան էր զարմացել Ռաֆայելի վարպետությամբ, որ նա հրամայեց մաքրել նախորդ վարպետների որմնանկարները եւս մի քանի սենյակներում։ Ռաֆայելի աշխատանքի համար։
Իհարկե, Ռաֆայելը չէր կարող չնկարել Հռոմի պապ Հուլիոս II-ի դիմանկարը։ Մեր առջև շատ տարեց մարդ է։ Այնուամենայնիվ, աչքերը չեն կորցրել իրենց բնորոշ կոշտությունն ու ամբողջականությունը: Այս դիմանկարն այնքան ապշեցրեց Ռաֆայելի ժամանակակիցներին, որ նրա կողքով անցնողներն ապշած էին, ասես կենդանի լինեին:
4. Բալդասարե Կաստիլիոնեի դիմանկարը. 1514-1515 թթ
Այս դիմանկարի մասին կարդացեք «Ռաֆայելի դիմանկարները. Ընկերներ, սիրեկաններ, հովանավորներ»։
կայք «Նկարչության օրագիր. յուրաքանչյուր նկարում՝ պատմություն, ճակատագիր, առեղծված»:
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-21.jpeg?fit=595%2C741&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-21.jpeg?fit=617%2C768&ssl=1″ բեռնում =”lazy” class=”wp-image-3355 size-thumbnail” title=”Ռաֆայելի դիմանկարները. Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-21-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl =1″ alt = «Ռաֆայելի դիմանկարները: Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ” width=”480″ height=”640″ data-recalc-dims=”1″/>
Ռաֆայելը հաճելի անձնավորություն էր, որի հետ կարելի էր զրուցել: Ի տարբերություն շատ այլ արվեստագետների, մեկուսացումը երբեք բնորոշ չի եղել նրան։ Բաց հոգի. Բարի սիրտ. Զարմանալի չէ, որ նա շատ ընկերներ ուներ։
Նրանցից մեկին նա պատկերել է դիմանկարում։ Նկարիչը ծնվել և մեծացել է Բալդասարե Կաստիլիոնեի հետ նույն Ուրբինո քաղաքում։ Նրանք կրկին հանդիպեցին Հռոմում 1512 թվականին։ Կաստիլիոնեն այնտեղ է ժամանել որպես Ուրբինոյի դուքսի դեսպան Հռոմում (այդ ժամանակ գրեթե ամեն քաղաք առանձին պետություն էր՝ Ուրբինո, Հռոմ, Ֆլորենցիա)։
Այս դիմանկարում գրեթե ոչինչ չկա Պերուգինոյից կամ դա Վինչիից: Ռաֆայելը մշակել է իր ոճը։ Անհավանական իրատեսական պատկեր մուգ, միատեսակ ֆոնի վրա: Շատ աշխույժ աչքեր: Պոզն ու հագուստը շատ բան են ասում պատկերված մարդու բնավորության մասին։
Կաստիլիոնեն իսկական դիվանագետ էր։ Հանգիստ, ողջամիտ: Երբեք ձայնը չբարձրացրեց. Իզուր չէ, որ Ռաֆայելը նրան պատկերում է մոխրագույն և սև գույներով։ Սրանք իմաստուն գույներ են, որոնք չեզոք են մնում մի աշխարհում, որտեղ վառ գույները մրցակցում են: Ահա թե ինչ էր Կաստիլիոնեն: Նա հմուտ միջնորդ էր հակադրությունների միջև։
Կաստիլիոնեն չէր սիրում արտաքին փայլը։ Ուստի նրա հագուստն ազնվական է, բայց ոչ փայլուն։ Ոչ մի ավելորդ մանրամասներ։ Ոչ մետաքս կամ ատլաս: Պարզապես մի փոքրիկ փետուր բերետի մեջ:
Իր «Պատյանների մասին» գրքում Կաստիլիոնեն գրում է, որ ազնվական մարդու համար գլխավորը չափավորությունն է ամեն ինչում։ «Մարդը պետք է իրեն մի քիչ ավելի համեստ պահի, քան թույլ է տալիս նրա սոցիալական դիրքը».
Վառ ներկայացուցչի հենց այս համեստ ազնվականությունն է Վերածնունդ և կարողացավ այն փոխանցել Ռաֆայելին։
5. Դոննա Վելատա. 1515-1516 թթ
Այդ մասին կարդացեք «Ֆորնարինա Ռաֆայել. Սիրո և գաղտնի ամուսնության պատմություն»:
կայք «Նկարչության օրագիր. Յուրաքանչյուր նկարում կա մի պատմություն, ճակատագիր, առեղծված»:
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-28.jpeg?fit=595%2C766&ssl=1″ data-large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-28.jpeg?fit=600%2C772&ssl=1″ բեռնում =”lazy” class=”wp-image-3369 size-thumbnail” title=”Ռաֆայելի դիմանկարները. Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-28-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl =1″ alt = «Ռաֆայելի դիմանկարները: Ընկերներ, սիրահարներ, հովանավորներ” width=”480″ height=”640″ data-recalc-dims=”1″/>
Դոննա Վելատայի դիմանկարը նկարված է նույն ձևով, ինչ Կաստիլիոնեի դիմանկարը։ Հմտության գագաթնակետին. Բառացիորեն մեկ-երկու տարի առաջ գրված էր Սիքստին Մադոննա. Ավելի աշխույժ, զգայական ու գեղեցիկ երկրային կնոջ դժվար է պատկերացնել։
Սակայն դեռ հստակ հայտնի չէ, թե ինչպիսի կին է պատկերված դիմանկարում։ Ես լրջորեն կդիտարկեի երկու վարկած.
Սա կարող է լինել մի գեղեցկության հավաքական կերպար, որը երբեք չի եղել: Ի վերջո, Ռաֆայելը հենց այսպես է ստեղծել իր հայտնիների կերպարները Մադոննա. Ինչպես ինքն է գրել իր ընկերոջը՝ Բալդասարե Կաստիլիոնեին, «գեղեցիկ կանայք այնքան քիչ են, որքան լավ դատավորները»։ Ուստի նա ստիպված է նկարել ոչ թե կյանքից, այլ պատկերացնել գեղեցիկ դեմք։ Միայն ոգեշնչված է իրեն շրջապատող կանանցով:
Երկրորդ՝ ավելի ռոմանտիկ տարբերակն ասում է, որ Դոննա Վելատան Ռաֆայելի սիրեկանն էր։ Թերևս հենց այս դիմանկարի մասին է գրում Վազարին. «Այն կինը, որին նա շատ էր սիրում մինչև իր մահը, և որի հետ նա այնքան գեղեցիկ դիմանկար է նկարել, որ նա կարծես ողջ էր»:
Շատ բան է ասում, որ այս կինը մտերիմ է եղել նրա հետ։ Զարմանալի չէ, որ Ռաֆայելը ավելին կգրի նրա մեկ դիմանկարը մի քանի տարի անց: Նույն դիրքում. Մազերի մեջ նույն մարգարիտ զարդարանքով։ Բայց մերկ կրծքով։ Եվ, ինչպես պարզվեց 1999-ի վերականգնման ժամանակ՝ ամուսնական մատանին մատին։ Այն նկարվել է մի քանի դար շարունակ։
Ինչու՞ էր մատանին ներկված: Նշանակում է, որ Ռաֆայելն ամուսնացել է այս աղջկա՞ հետ։ Պատասխանները գտեք հոդվածում Ֆորնարինա Ռաֆայել. Սիրո և գաղտնի ամուսնության պատմություն».
Ռաֆայելը շատ դիմանկարներ չի ստեղծել։ Նա շատ քիչ էր ապրում: Նա մահացել է 37 տարեկանում՝ իր ծննդյան օրը։ Ցավոք, հանճարների կյանքը հաճախ կարճ է լինում:
Ռաֆայելի մասին կարդացեք նաև հոդվածում «Ռաֆայելի մադոննաները. 5 ամենագեղեցիկ դեմքերը».
***
Comments այլ ընթերցողներ տես ներքևում. Նրանք հաճախ լավ լրացում են հոդվածի համար: Կարող եք նաև կիսվել ձեր կարծիքով նկարի և նկարչի մասին, ինչպես նաև հարց տալ հեղինակին։
Թողնել գրառում