Ռուբենսի «Առյուծի որսը». Զգացմունքներ, դինամիկա և շքեղություն «մեկ շշով»
Բովանդակությունը:
Ինչպե՞ս համատեղել քաոսը ներդաշնակության հետ: Ինչպե՞ս գեղեցկացնել մահացու վտանգը: Ինչպե՞ս պատկերել շարժումը անշարժ կտավի վրա:
Այս ամենը վարպետորեն մարմնավորել է Պիտեր Փոլ Ռուբենսը։ Եվ այս բոլոր անհամատեղելի բաները մենք տեսնում ենք նրա «Առյուծների որս» նկարում։
«Առյուծների որս» և բարոկկո
Եթե սիրում եք բարոկկո, ապա, ամենայն հավանականությամբ, սիրում եք Ռուբենսին: Այդ թվում՝ նրա «Առյուծների որսը»։ Քանի որ այն ունի այն ամենը, ինչ բնորոշ է այս ոճին: Եվ դա նույնպես կատարվեց անհավանական վարպետությամբ։
Նրա մեջ ամեն ինչ եռում է, ինչպես կաթսայի մեջ։ Մարդիկ, ձիեր, կենդանիներ. Ուռուցիկ աչքեր. Բաց բերաններ. Մկանային լարվածություն. Դանակի ճոճանակ.
Կրքերի ուժգնությունն այնպիսին է, որ գնալու տեղ չկա։
Երբ նայում եմ նկարին, ներսից սկսում եմ եռալ։ Ականջներումս պայքարի հազիվ նկատելի ձայն է։ Մարմինը սկսում է մի փոքր գարունանալ: Նկարի բուռն էներգիան անխուսափելիորեն փոխանցվում է ինձ։
Այս էմոցիաները ամեն մանրամասնության մեջ են: Դրանք այնքան շատ են, որ աչքերդ լայն բաց են անում։ Դե, բարոկկոն «սիրում է» ավելորդությունը։ Իսկ «Առյուծների որսը» բացառություն չէ։
Չորս ձի, երկու առյուծ և յոթ որսորդ խոշոր պլանով մեկ նկարում տեղավորելու համար մեծ ջանք է պահանջվում:
Եվ այս ամենը շքեղ է, շքեղ։ Բարոկկոյում առանց սրա ոչ մի տեղ չկա: Նույնիսկ մահը պետք է գեղեցիկ լինի:
Եվ որքան լավ է ընտրվել «շրջանակը»։ Կանգառի կոճակը սեղմվում է գագաթնակետին: Եվս մեկ վայրկյան, և բարձրացված նիզակներն ու դանակները կծակեն մարմինը: Իսկ որսորդների մարմինները ճանկերով կպոկվեն։
Բայց բարոկկոն թատրոն է։ Բոլորովին վանող արյունալի տեսարաններ ձեզ չեն ցուցադրի։ Պարզապես նախազգուշացում, որ արդյունքը դաժան է լինելու: Դուք կարող եք սարսափել, բայց առանց զզվանքի:
«Առյուծի որս» և ռեալիզմ
Հատկապես զգայուն մարդիկ կարող են հանգստանալ (սա ներառում է ինձ): Իրականում ոչ ոք այդպես առյուծ չի որսացել։
Ձիերը վայրի կենդանու մոտ չեն գնա. Իսկ առյուծները գերադասում են նահանջել, քան հարձակվել ավելի մեծ կենդանիների վրա (նրանց համար ձին և հեծյալը մի արարած են թվում):
Այս տեսարանը լրիվ հորինվածք է։ Իսկ շքեղ, էկզոտիկ տարբերակով։ Սա անպաշտպան եղջերուների կամ նապաստակների որս չէ։
Հետեւաբար, հաճախորդները տեղին էին։ Ամենաբարձր ազնվականությունը, որոնք իրենց ամրոցների սրահներում կախում էին այսպիսի հսկայական կտավներ։
Բայց դա չի նշանակում, որ բարոկկոն «զրոյական» ռեալիզմ է։ Կերպարները քիչ թե շատ իրատեսական են։ Նույնիսկ վայրի կենդանիներ, որոնց Ռուբենսը, ամենայն հավանականությամբ, անձամբ չի տեսել։
Այժմ մեզ հասանելի են ցանկացած կենդանիների պատկերները: Բայց 17-րդ դարում դուք չէիք կարող հեշտությամբ տեսնել կենդանիներին այլ մայրցամաքից: Իսկ նկարիչները բազմաթիվ սխալներ են թույլ տվել իրենց պատկերելիս։
Ի՞նչ կարող ենք ասել 17-րդ դարի մասին, երբ ապրում էր Ռուբենսը։ Եթե 18-րդ դարում, օրինակ, շնաձկան կարելի էր հրաշալի նկարել. Ջոն Քոփլիի նման։
Այսպիսով, մենք կարող ենք միայն հիանալ Ռուբենսի տաղանդով` նկարելու այն, ինչ նա ինքը չէր տեսել իր աչքերով, այնքան իրատեսորեն: Ինչ-որ բան ասում է ինձ, որ նրա շնաձուկը ավելի հավատալի կլիներ:
Պատվիրված քաոս առյուծների որսում
Չնայած սմբակների, մռութների ու ոտքերի քաոսին՝ Ռուբենսը վարպետորեն կառուցում է կոմպոզիցիան։
Նիզակներով և սպիտակ հագուստով տղամարդու մարմնով նկարը անկյունագծով բաժանվում է երկու մասի։ Մնացած բոլոր մանրամասները կարծես թե ցցված են այս անկյունագծային առանցքի վրա, և ոչ միայն ցրված ամբողջ տարածության վրա:
Որպեսզի հասկանաք, թե Ռուբենսը որքան հմտորեն է կառուցել կոմպոզիցիան, համեմատության համար մեջբերեմ նրա ժամանակակից Պոլ դե Վոսի նկարը։ Իսկ որսի նույն թեմայով։
Այստեղ շեղանկյուն չկա, այլ ավելի շուտ գետնին ցրված շներ՝ խառնված արջերի հետ։ Ավելին, արջերն ինչ-որ կերպ այդպիսին չեն, կհամաձայնեք։ Նրանց դեմքերը ավելի շատ վարազի են նման։
«Առյուծների որսը», որպես գեղատեսիլ «շարքի» մաս
«Առյուծների որսը» Ռուբենսի միակ աշխատանքը չէ այս թեմայով։
Նկարիչը ստեղծել է նման գործերի մի ամբողջ շարք, որոնք պահանջված են եղել ազնվականների շրջանում։
Բայց դա «Առյուծների որսն» է, որը պահվում է Մյունխենի Պինակոթեկում, որը համարվում է լավագույնը:
Թեև այս շարքում կա էլ ավելի էկզոտիկ «Հիպոպոտամուսի որսը»:
Եվ ավելի պրոզայիկ «Գայլերի և աղվեսի որսը»:
«Hippopotamus»-ը ավելի պարզ կազմի պատճառով պարտվում է «Lions»-ին. Այն ստեղծվել է 5 տարի առաջ։ Ըստ երևույթին, Ռուբենսն ավելի փորձառու է դարձել և «Առյուծների» կազմում նա արդեն տվել է այն ամենը, ինչին կարող է։
Բայց «Գայլը» չունի այն դինամիկան, որով աչքի է ընկնում «Առյուծները»։
Այս բոլոր նկարները հսկայական են: Բայց ամրոցների համար դա ճիշտ էր:
Ընդհանրապես Ռուբենսը գրեթե միշտ նկարել է նման մեծածավալ գործեր։ Նա իր արժանապատվությունից ցածր համարեց ավելի փոքր ձևաչափի կտավ վերցնելը։
Նա խիզախ մարդ էր։ Եվ ես սիրում էի ավելի բարդ պատմություններ: Միևնույն ժամանակ, նա ինքնավստահ էր. նա անկեղծորեն հավատում էր, որ երբեք չի եղել այնպիսի գեղատեսիլ մարտահրավեր, որին ինքը չկարողանա հաղթահարել։
Զարմանալի չէ, որ նրան որսի տեսարաններ են տվել։ Համարձակությունն ու վստահությունն այս դեպքում միայն ձեռնտու են նկարչին։
Վարպետի մեկ այլ գլուխգործոցի մասին կարդացեք «Պերսևս և Անդրոմեդա» հոդվածում:
***
Comments այլ ընթերցողներ տես ներքևում. Նրանք հաճախ լավ լրացում են հոդվածի համար: Կարող եք նաև կիսվել ձեր կարծիքով նկարի և նկարչի մասին, ինչպես նաև հարց տալ հեղինակին։
Հիմնական նկարազարդումը՝ Պիտեր Փոլ Ռուբենս։ Առյուծների որս. 249 x 377 սմ 1621 Alte Pinakothek, Մյունխեն.
Թողնել գրառում