Էդգար Դեգան համարվում է իմպրեսիոնիստներ. Իսկապես, իր կտավների վրա կյանքի պահը կանգնեցնելու նրա կարողությունը նրան կապում է գեղանկարչության այս կոնկրետ ուղղության հետ։
Նրա գործերը կարծես ստեղծվել են ինքնաբուխ, կայծակնային արագությամբ, բայց սա խաբուսիկ տպավորություն է։ Հենց դրանով էր Դեգան տարբերվում իմպրեսիոնիստներից։
Եթե Կլոդ Մոնե կարող էր 10 րոպեում նկար ստեղծել բնական երեւույթի պահը դադարեցնելու համար, հետո Դեգան աշխատեց միայն ստուդիայում, խնամքով պատրաստեց ու ամիսներ շարունակ մեկ աշխատանք գրեց։
Ինքնաբուխությունը Դեգայի ստեղծագործություններում միայն երևակայական է և արդյունք է անսովոր և ոչ սովորական կոմպոզիցիոն լուծումների ու էֆեկտների։
Օրինակ՝ նրա հերոսները չեն նայում դիտողին (բացառությամբ պատվերով պատրաստված դիմանկարների)՝ առավել հաճախ լինելով շարժման մեջ։ Նրանք զբաղված են իրենց գործերով, իրենց մտքերով։ Իսկ Դեգան միայն դիտում է նրանց և ֆիքսում նրանց կյանքից մեկ կադր: Ինչպե՞ս է նա դա անում:
Ահա իմ սիրելի գործերից մի քանիսը, որոնցում հատկապես ընդգծված է Դեգաի՝ պահը կանգնեցնելու հմտությունը։
1. Կապույտ պարուհիներ.
«Կապույտ պարողները», իմ կարծիքով, Դեգայի ամենագեղեցիկ գործերից է։ Կապույտ գույնի շողքն ու պարողների դիրքերի նրբագեղությունը իսկական գեղագիտական հաճույք են հաղորդում:
Դեգան սիրում էր բալետի պարողներին նկարել ամենաանսպասելի անկյուններում։ Այս նկարը բացառություն չէ։ Մենք նրանց նայում ենք վերեւից, ուստի տեսնում ենք միայն նրանց ուսերն ու գոտկատեղերը։ Նրանք մեզ չեն նայում, պարզապես ուղղում են իրենց զգեստները ներկայացման մեկնարկից առաջ։
Դեգան հակված էր կտրել անկյունները՝ ավելի ընդգծելու պատկերվածի ինքնաբուխությունը: «Կապույտ պարողներ» նկարի երկու բալերինաները «ամբողջությամբ չեն հայտնվել կադրում»։ Սա ավելի է ընդգծում «պատկերային» էֆեկտը:
Այս աշխատանքի մասին ավելին կարդացեք հոդվածում։ «Դեգասի կապույտ պարողները. 5 անհավանական փաստ նկարի մասին».
2. Լվացքի ավազան։
Դեգայի սիրելի թեմաներից է մերկ կանայք լոգանք ընդունելը, մազերը սանրելը կամ սրբիչով չորանալը։
«Լվացքի ավազան» նկարում նկարիչը ընտրել է շատ տարօրինակ կոմպոզիցիոն լուծում՝ կտրելով նկարի աջ անկյունը լոգանքի պարագաներով սեղանով։ Թվում է, թե հեռուստադիտողը հենց նոր է մտել այն սենյակը, որտեղ կինը լվացվում է, և կողքից նայում է նրան։
Ինքը՝ Դեգան, գրել էր այնպիսի նկարների մասին, որ փորձում էր դիտողի մոտ ստեղծել այն զգացողությունը, թե ինքը նայող է բանալու անցքից։ Նրան ակնհայտորեն հաջողվել է։
3. Բալետ օպերային արկղից.
Ցանկացած այլ նկարիչ կպատկերեր միայն պարողների հետ տեսարան։ Բայց ոչ Դեգա: Նրա պատկերացմամբ բալետը դիտողը դու ես, ոչ թե ինքը։
Դրա համար նա նկարում է այնպիսի նկար, կարծես տուփից, և օդափոխիչով և հեռադիտակով արկղի մեջ նստած հանդիսատեսը պատահաբար հայտնվում է շրջանակի մեջ: Համաձայն եմ՝ արտասովոր կոմպոզիցիոն լուծում։
Հայտնի ակրոբատը պատկերված է շատ անսովոր տեսանկյունից։ Նախ, նրա կազմվածքը տեղափոխվում է վերին ձախ անկյուն, կարծես նկարչին նայողը դիտողն է, և ոչ թե նկարիչը:
Երկրորդ, գործիչը նկարված է ներքևից, ինչը մեծապես բարդացնում է կազմը: Նման տեսանկյունից մարդուն պատկերելու համար իսկապես պետք է լինել մեծ վարպետ:
5. Աբսենթ.
Դեգան նաև վարպետ էր մարդկանց զգացմունքները պատկերելու գործում։ Այս առումով, թերեւս, ամենավառ գործերից մեկը «Աբսենթ» կտավն է։
Սրճարանի երկու այցելու նստած են շատ մոտ, բայց նրանք այնքան են խորասուզվել իրենց մեջ, այդ թվում՝ ալկոհոլի ազդեցության տակ, որ ընդհանրապես չեն նկատում միմյանց։
Այս նկարի համար ստուդիայում կեցվածք են ընդունել նրա ծանոթները՝ դերասանուհի և նկարիչ։ Բանը հասավ նրան, որ գրելուց հետո նրանք սկսեցին շշնջալ ալկոհոլից իրենց կախվածության մասին։ Դեգան ստիպված էր հրապարակայնորեն բարձրաձայնել, որ իրենք հակված չեն այս կախվածությանը:
«Աբսենթ» կտավը նույնպես անսովոր կոմպոզիցիա ունի՝ երկու ֆիգուրներն էլ աջ են տեղափոխված։ Կայքում Թանգարան դ'Օրսե Ես կարդացի մի հետաքրքիր վարկած, որ Դեգան ցանկանում էր ընդգծել այցելուի ոչ ամբողջովին սթափ հայացքը, որն իբր նա գցում է պատկերների վրա։
6. Պարուհին իր հանդերձարանում.
Դեգան, թերևս, ավելի հաճախ պարողներին պատկերել է ոչ թե բեմում, իրենց անմիջական զբաղմունքի համար, այլ բոլորովին սովորական հանգամանքներում։
Այսպիսով, նա ունի մի քանի նկարներ, որոնցում պարուհիները զբաղված են իրենց զուգարանով հանդերձարաններում: Նկարչի հետ մենք մի տեսակ լրտեսում ենք արտիստների կուլիսային կյանքը։ Իսկ բեմադրության տեղ չկա. հատակին և սեղանին դրված իրերը մի փոքր խառնաշփոթ են։ Այս անզգուշությունն ընդգծվում է կապույտ և սև ներկի անզգույշ հարվածներով։
Մեկ այլ արտասովոր նկարի մասին բալերինաներով կարդացեք հոդվածում։ «Պարողներ Դեգա. Մեկ նկարի փրկության պատմությունը.
7. Արդուկներ.
Դեգան իր աշխատանքի մի քանի տասնամյակի ընթացքում սիրում էր աշխատող կանանց գրել: Նրանից առաջ պատկերված էին միայն սովորական կանայք, մասնավորապես՝ լվացքատուն Օնորե Դաումիեր.
Նաև ոչ ամենաազնիվ զբաղմունքով ապրող սովորական կանանց կյանքը ցույց տվեց նաև Էդուարդ Մանեն, ինչը շատ ցնցեց հանրությանը։ Նրա նկարները «Օլիմպիա» и «Նանա» իրենց ժամանակի ամենասարսափելիներից են: Իսկ Դեգայի լողացողներն ու հասարակ բնակիչները արդեն հարգանքի տուրք են տարբեր մարդկանց կյանքը պատկերելու նոր ավանդույթին, և ոչ միայն առասպելական աստվածուհիների և ազնվական տիկնանց:
«Արդուկի» աշխատանքն աչքի է ընկնում ոչ միայն հերոսուհու ամենասովորական ժեստով և կեցվածքով, ով չի վարանում հորանջել թոքերի գլխին։ Բայց նաև նրանով, որ ներկերը կիրառվում են հում կտավի վրա, ինչը ստեղծում է կտավի տարասեռ «անփույթ» հյուսվածք:
Հավանաբար, օգտագործելով գույների ծածկույթի այս տեխնիկան, Դեգան ցանկացել է ավելի ընդգծել ուրիշի կյանքի պատկերված պահի ինքնաբուխությունն ու առօրյան:
***
Էդգար Դեգան ստեղծել է նկարներ սկզբունքորեն տարբերվում է ակադեմիկոսներից և նույնիսկ իմպրեսիոնիստներից: Նրա նկարները նման են ուրիշի կյանքի կադրերի՝ առանց բեմադրված տեսարանների ու դեկորացիաների։
Կարծես նա հատուկ ձգտում էր աննկատ մնալ իր հերոսի համար, որպեսզի գրավի ամենաինտիմը իր շարժումների, կեցվածքների և զգացմունքների մեջ: Սա այս նկարչի հանճարն է։
Եթե ձեզ հետաքրքրում է Էդգար Դեգասի կյանքն ու գործը, խորհուրդ եմ տալիս նաև կարդալ հոդվածը.
«Էդգար Դեգայի բարեկամությունը Էդուարդ Մանեի հետ և երկու պատռված նկարներ»
***
Comments այլ ընթերցողներ տես ներքևում. Նրանք հաճախ լավ լրացում են հոդվածի համար: Կարող եք նաև կիսվել ձեր կարծիքով նկարի և նկարչի մասին, ինչպես նաև հարց տալ հեղինակին։
Թողնել գրառում