» Արվեստ » Ի՞նչ կասեի 20 տարի առաջ իմ կոլեկցիոներին

Ի՞նչ կասեի 20 տարի առաջ իմ կոլեկցիոներին

Բովանդակությունը:

Ի՞նչ կասեի 20 տարի առաջ իմ կոլեկցիոներինԼուսանկարը՝ Ջուլիա Մեյի կողմից:

Կոլեկցիոներների հետ երկար տարիների աշխատանքից քաղված դասեր:

Երբևէ ցանկացե՞լ եք վերադառնալ ժամանակը և այլ կերպ անել ինչ-որ բան: Ցավոք, ժամանակի մեքենաներ գոյություն չունեն: Բայց մենք կարող ենք դասեր քաղել անցյալից և գիտակցված որոշումներ կայացնել ապագայի համար, երբ խոսքը վերաբերում է մեր արվեստի հավաքածուներին:

Artwork Archive-ը հանդիպել է Քորթնի Ահլստրոմ Քրիստիի և Սառա Ռիդերի՝ երկու գնահատողների և համախմբագիրների հետ , որոնք աշխատում են բոլոր չափերի և տեսակների հավաքածուների հետ։ Մենք խնդրեցինք նրանց կիսվել լավագույն փորձով, որը կօգնի արվեստի կոլեկցիոներներին իրենց հավաքագրման բոլոր փուլերում: Այդպես էլ պետք է ասեին։ 

 

Ընտրեք օրիգինալ գործեր, ոչ թե երկարաժամկետ վերարտադրություններ:

Բնօրինակ, իր տեսակի մեջ եզակի աշխատանքները, ինչպիսիք են նկարները, ավելի բարձր են, քան մեծ քանակությամբ արտադրված վերարտադրությունները: Երբ նկար եք գնում, դուք եզակի աշխատանք եք ավելացնում ձեր արվեստի հավաքածուի մեջ՝ տպագրության փոխարեն, որը կարող է լինել շատ այլ հավաքածուների մաս: 

Եթե ​​տպագիր եք գնում, լավ գաղափար է ընտրել տպագիր, որը 300 կամ ավելի տպաքանակի մաս է կազմում, որպեսզի օգնի պայքարել ապագա արժեզրկման դեմ՝ գույքագրման առատության պատճառով (մենք երկուսս էլ տեսել ենք հազարավոր տպաքանակներ։ մեր աշխատանքը):

 

Սահմանեք ձեր հավաքածուի նպատակները և պարբերաբար գնահատեք ձեր հավաքածուն:

Օգտակար է որոշել, թե ինչ եք ուզում ձեր հավաքածուից, և եթե պատասխանը ձեզ պարզապես ուրախացնում է, մենք աջակցում ենք դրան:

Հավաքածուի նպատակների ձևակերպումը, լինի դա որոշակի ժանրի կարևոր կտորներ հավաքելը կամ որոշակի պատմական թեմայով արխիվ ստեղծելը, օգնում է պարզություն հաղորդել ապագա գնումներին: պրոֆեսիոնալ գնահատողներ և ձեր հավաքածուի ճանապարհորդության վրա:

Յուրաքանչյուր հավաքածու շահում է հավաքագրման կարգապահ մոտեցումից և հստակ առաքելությունից, որն առաջնորդում է նոր գնումները: 

 

Հետաքրքրվեք ձեր հավաքագրման մոտեցմամբ և բաց եղեք տարբեր արվեստագետների խառնելու համար:

Եթե ​​ձեզ համար կարևոր է հավաքածուի կառուցումը, որը գործում է որպես ակտիվ, ներդրումային նույն սկզբունքներից շատերը կիրառվում են, հատկապես դիվերսիֆիկացված պորտֆելի պահպանումը, որը չի դառնում անհավասարակշռված: 

Ինչպե՞ս կարող է սա թվալ արվեստի հավաքածուի հետ կապված: Ձեր հավաքածուն կառուցելիս կարող եք դիտարկել ինչպես կայացած, այնպես էլ զարգացող արվեստագետների ուսումնասիրությունը և զգույշ եղեք, որպեսզի ձեր հավաքածուի մեծ մասը չկշռեք յուրաքանչյուր նկարչի համար: 

 

Պահպանեք ձեր գնումների հետ կապված բոլոր փաստաթղթերը և փաստաթղթերը:

Արվեստի գործեր ունենալու հետ կապված փաստաթղթերը գնալով ավելի կարևոր են դառնում: Վերահսկողության այս շղթան, որը հայտնի է որպես տոհմ, ամենավստահելի է, երբ ապահովվում է փաստացի ապացույցներով: 

Ուստի խորհուրդ ենք տալիս կոլեկցիոներներին պահել վաճառքի օրինագծերի կամ արվեստի գործի օրինական իրավունքին և ցուցահանդեսների պատմությանը վերաբերող ցանկացած այլ փաստաթուղթ: 

Ի՞նչ կասեի 20 տարի առաջ իմ կոլեկցիոներինԱրվեստի հավաքածուների առցանց կառավարման համակարգերը, օրինակ, օգնում են ձեզ պահել ձեր հավաքածուն ձեռքի տակ և կազմակերպված մնալ: 

Փաստաթղթեր հավաքելը մի բան է, բայց դրանք քիչ օգուտ են տալիս, եթե մոռացվում են անպիտան տուփի մեջ: Կարևոր է ունենալ տեղեկատվություն ապահով վայրում, որը դուք կհիշեք տարիներ անց, օրինակ՝ ամպային տվյալների բազայում: Համակարգեր, ինչպիսիք են  թույլ է տալիս պահպանել այս աղբյուրները որպես օբյեկտի գրառումների կցորդներ: Իմացեք ավելին արվեստը փաստագրելու եղանակների մասին բլոգի գրառման մեջ:

 

Պահպանեք գույքագրում:

Բոլոր փաստաթղթերը հավաքելուց հետո մի մոռացեք հավաքագրել հավաքածուի յուրաքանչյուր ապրանքի մասին մանրամասն տեղեկություններ: Գույքագրումը պետք է նկարագրի արվեստի գործը, որպեսզի արվեստի գործին քիչ ծանոթ մեկ այլ անձ կարողանա հեշտությամբ նույնականացնել այն՝ հիմնվելով տրամադրված տեղեկատվության վրա, նույնիսկ առանց լուսանկարի: Տեղեկատվության օրինակներ, որոնք պետք է ներառվեն նկարագրության մեջ՝ արտադրող/կատարող, անվանում, նյութ/նյութեր, ստեղծման ամսաթիվ, տարածաշրջան, ստորագրություններ/նշաններ, ծագում, առարկա, պայման և այլն: 

Մենք գիտենք, որ երբեմն ժառանգված կամ գնված արվեստի գործերը ուղեկցվում են դրանց ծագման կամ նույնիսկ ստեղծողի մասին քիչ տեղեկություններով, այնպես որ արեք առավելագույնը՝ որքան ամբողջական կատալոգը, այնքան լավ: 

Կրկին խորհուրդ ենք տալիս օգտագործել այնպիսի համակարգ, ինչպիսին է , Որը օգնում է ձեզ ամեն ինչ կազմակերպել մեկ տեղում՝ բազմաթիվ պատկերներով և փաստաթղթերով: 

Ձեր հավաքածուի կատալոգավորման համար մասնագիտական ​​օգնության կարիք ունե՞ք: Հետո մտածիր օգնել ձեզ ֆոնդային հավաքածու ստեղծելու և պահպանելու գործում: 

Անկախ նրանից՝ դուք ինքներդ կատալոգավորում եք ձեր հավաքածուն, թե վարձում եք պրոֆեսիոնալ, ամպի վրա հիմնված տվյալների բազա, ինչպիսին է  օգնում է բոլորին պահել կարևոր տեղեկատվությունը մեկ տեղում և հեշտությամբ հասանելի լինել այն դեպքում, երբ անհրաժեշտ է այն կիսել ապահովագրության, հաշվապահական հաշվառման, գույքի պլանավորման և այլնի համար: 

 

Հոգ տանել ձեր արվեստի մասին: 

Որպես գնահատողներ, մենք իսկապես ատում ենք տեսնել արվեստի գործեր, որոնք տուժել են պահպանման վատ պրակտիկայի պատճառով, և պայմանների խնդիրները նույնպես նվազեցնում են արժեքը: 

Ձեր արվեստի մասին հոգալը կոլեկցիոների կարևոր պարտականությունն է: Լավագույն պրակտիկան ներառում է կախովի արվեստը արևի ուղիղ ճառագայթներից հեռու գտնվող վայրերում և խուսափել ավելորդ խոնավությունից կամ ջերմաստիճանի տատանումներից՝ համապատասխան կլիմայի վերահսկման միջոցով: 

Եթե ​​դուք արդեն աշխատում եք գնահատողի հետ, նրանք կարող են օգնել ձեզ գնահատել, թե արդյոք ձեր արվեստի հավաքածուն կշահի ձեր ընթացիկ պահպանման գործելակերպի փոփոխություններից: Նրանք կարող են նաև ուղղորդել ձեզ արվեստի բարձր որակավորում ունեցող վերականգնողի մոտ, եթե անհրաժեշտ են արվեստի որոշակի նմուշներ: .

 

Գնահատեք ձեր արվեստը կանոնավոր պարբերականությամբ:

Մեր հաճախորդները հաճախ զարմանում են՝ տեսնելով, որ ապահովագրական ընկերություններից շատերը խորհուրդ են տալիս ունենալ 3-5 տարին մեկ իրենց արվեստի հավաքածուի համար: Սա թույլ է տալիս ծածկույթին հետևել շուկայական փոփոխություններին, որոնք տեղի են ունեցել վերջին թարմացումից ի վեր և ապահովել, որ դուք բավարար փոխհատուցում ստանաք ապահովագրական հաշվարկի ժամանակ: 

Մասնավորապես, նորաստեղծ ժամանակակից արվեստագետները կարող են իրենց շուկայում զգալ արագ աճ, ուստի միավորների կանոնավոր թարմացումներն օգնում են ձեզ պաշտպանել թերապահովագրությունից: Եթե ​​երկար ժամանակ աշխատել եք միևնույն գնահատողի հետ, թարմացումները սովորաբար ավելի քիչ արժեն, քանի որ գնահատողն արդեն ծանոթ է ձեր հավաքածուին:

 

Եղեք տեղեկացված արվեստի աշխարհի նորություններին:

Կարդալով հրապարակումներ արվեստի աշխարհից (օրինակ՝ Artwork Archive բլոգը և մեր ամսագիրը, կարող է օգնել ձեզ սովորել նոր արվեստագետների մասին և տեղեկացված լինել արվեստի շուկայում գալիք փոփոխություններին, ինչպես նաև օգնել ձեզ կատարելագործել ձեր գեղարվեստական ​​նախասիրությունները: 

Արվեստի աշխարհին արդի մնալը կարող է նաև օգնել ձեզ խուսափել կասկածելի վայրերից, սկանդալային վայրերից կամ հաճախ կեղծված արվեստագետներից ռիսկային գնումներից:

 

Զգույշ եղեք իսկության վկայականների հետ:

Տեսականորեն իսկության վկայականը (COA) փաստաթուղթ է, որը հաստատում է ստեղծագործության իսկությունը: Այնուամենայնիվ, չկան կանոններ, թե ինչպես պետք է տրամադրել իսկության վկայականներ, որոնք թույլ են տալիս յուրաքանչյուրին ստեղծել սեփական տարբերակը:

Չնայած իսկականության վկայականը նախատեսված է գնորդին երաշխավորելու արվեստի գործի իսկությունը, դուք պետք է շատ զգույշ լինեք: Այս տեսակի փաստաթղթերը նույնքան լավն են, որքան սկզբնաղբյուրը: Այսպիսով, եթե հեղինակավոր պատկերասրահը կամ ճանաչված փորձագետը երաշխիք է, որ արժե ունենալ, իսկության վկայականների մեծ մասը քիչ արժեք ունի: 

Փոխարենը խորհուրդ ենք տալիս հնարավորինս մանրամասն պահել ձեր անդորրագրերը և ստեղծագործության նկարագրությունը:

Գնման ժամանակ պահանջվող որոշ առանձնահատկություններ ներառում են նկարչի անունը, կոչումը, ամսաթիվը, նյութը, ստորագրությունը, չափը, ծագումը և այլն: Համոզվեք, որ այս մանրամասները գրավոր ստացեք: Եվ միշտ հիշեք, որ նախքան տրված փաստերին հավատալը, հաշվի առեք տեղեկատվության աղբյուրը:

 

Շփվեք զարգացող արվեստագետների և ձեր տեղական արվեստի համայնքի հետ: 

Մենք հավատում ենք, որ արվեստ հավաքելու հաճույքի մի մասը իր ստեղծած համայնքի կառուցումն է: Որ մակարդակում էլ որ դուք ձեզ առավել հարմարավետ եք զգում, կան հնարավորություններ տեղական կերպարվեստով զբաղվելու համար: Սա կարող է լինել նույնքան պարզ, որքան մոտակա արվեստի թանգարանին անդամակցելը և դրանց միջոցառումներին ներկա լինելը կամ պատկերասրահների կողմից ներկայացված նկարիչների ցուցահանդեսներին հաճախելը: Ժամանակակից արվեստագետների հետ հանդիպելու առավելությունն այն է, որ դուք կարող եք ձեռք բերել նոր տաղանդ, քանի դեռ դրանք հասանելի են:

Դուք կարող եք գտնել նորաստեղծ արվեստագետներին այստեղ. Որոնում ըստ շրջակա միջավայրի, գտնվելու վայրի և գնի:  

Մեկ այլ միջոց է կամավոր լինել ոչ առևտրային կազմակերպությունների հետ և տարածել արվեստով լի կյանքի օգուտները քաղաքացիական նախագծերի միջոցով: Ձեր ճանապարհորդությունը դեպի արվեստի համայնք իսկապես կարող է լինել «ընտրեք ձեր սեփական արկածը» սցենար: Նման փոխազդեցությունը կուրախացնի ձեր զգայարանները և կխորացնի ձեր գեղագիտական ​​փորձը՝ միաժամանակ օգնելով մշակույթը ծաղկել ձեր սեփական բակում:

 

Ուշադրություն դարձրեք հին ասացվածքին և «գնեք այն, ինչ ցանկանում եք»:

Այն զգացմունքները, որ կարող է առաջացնել արվեստի գործը, չպետք է անլուրջ վերաբերվել: Երբ խոսքը վերաբերում է հավաքագրմանը, մենք խորհուրդ ենք տալիս փիլիսոփայություն, որտեղ զգացմունքային կապն ավելի կարևոր է, քան ֆինանսականը: Եթե ​​դուք ընտրում եք արվեստը՝ հիմնված անձնական ճաշակի վրա, ձեր հետագա հաճույքը, հավանաբար, կտևի գալիք տարիներ, ինչը կարևոր հատկանիշ է, երբ գնումները համարում են երկարաժամկետ ներդրում: 

Եթե ​​ձեր աշխատանքը չի պահվում պահեստում, արվեստի գործն իսկապես շատ անձնական ապրանք է, որը ապրում է ձեզ հետ: Ավելի լավ չի՞ լինի, որ դուք անընդհատ մտածեք ձեր աչքերը գոհացնող և ձեր երևակայությունը գրգռող արվեստի մասին:

Մեկ այլ առավելություն, որը մենք նկատել ենք որպես գնահատողներ, այն է, որ թեմաները, բնականաբար, հայտնվում են հավաքածուում, որը պատկանում է մեկին, ով հետևել է անձնական ճաշակին, այլ ոչ թե հետապնդել վերջին միտումները: Ի վերջո, ոչ ոք չի կարող իսկապես կանխատեսել արտաքին գործոնները, որոնք կազդեն շուկայի վրա տասնամյակներ անց, բայց միայն դուք գիտեք, թե ինչ է ձեր սիրտը ցանկանում: 

Շնորհակալություն հայտնեք ինքներդ ձեզ քսան տարի անց և ստեղծեք արվեստի հավաքածուների առցանց կառավարման համակարգ: . 

Հեղինակների մասին.  

Քորթնի Ահլստրոմ Քրիստի - սեփականատեր . Ատլանտայում գտնվող նրա ընկերությունն օգնում է ամերիկյան հարավ-արևելքում գտնվող հաճախորդներին գնահատել կերպարվեստը և դեկորատիվ արվեստը: Նա Գնահատողների միջազգային միության հավաստագրված անդամ է՝ «Մասնավոր հաճախորդների սպասարկում» պիտակով և Գնահատողների ամերիկյան ասոցիացիայի հավատարմագրված անդամ: Քորթնիին կարելի է գտնել առցանց՝ հասցեով

Սառա Ռիդեր, ISA CAPP, սեփականատեր և ամսագրի համախմբագիր։ Սառան առցանց դասընթացի հեղինակն է: Նա Գնահատողների միջազգային միության հավաստագրված անդամ է՝ «Մասնավոր հաճախորդների սպասարկում» պիտակով և Գնահատողների ամերիկյան ասոցիացիայի հավատարմագրված անդամ: Սառային կարելի է գտնել առցանց և կապվել անմիջապես հասցեով:

Քորթնին և Սառան համախմբագիրներ են Worthwhile Magazine™, հասանելի առցանց՝ հասցեով